dissabte, 22 de desembre del 2018

L' arpa i les seves vibracions, 499

BERNINI EL HOMBRE QUE INVENTÓ EL BARROCO

Resultado de imagen de Bernini el hombre que invento el barroco
Apolo i Dafne
BELLESA
       BELLESA
             BELLESA
No puc expressar res més davant dels quatre grups escultòrics de Gian Lorenzo Bernini que s'exposen a la Galeria Borghese de Roma, la Villa, ara un museu construït pel cardenal Scipione Borghese.
El marbre treballat per les seves mans, sembla una punta de coixí.

Imagen relacionada
Hermaphoditus
                                                         
Documental de uns 90 minuts, rodada pel director Francesco Invernizzi, entre les ciutats d'Itàlia, Regne Unit, França, Espanya i el Vaticà, en la que va emprar l'última tecnologia cinematogràfica.
Al cinema Verdi on la van projectar dins el programa del dimarts cultural, cua al carrer per comprar l'entrada; la sala gran plena de gom a gom.
No us la perdeu si teniu l'ocasió de veure-la.

 
Imagen relacionada
David conta Goliat
                                                                                                                                                                             

dilluns, 10 de desembre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 498

      
HASH MARIHUANA; HEMP MUSEUM

Resultado de imagen de museu marihuana

Sorpresa. Al bell mig del barri gòtic de Ciutat vella, és troba el museu Palau Mornau dedicat a la Marihuana, una exposició permanent, única, que mostra el passat, el present i el futur de la planta del cànnabis i el seu potencial inigualable com a recurs versàtil per a aplicacions industrials, nutricionals, medicinals, fins sacramentals i recreatius.
Un petit grup tenim una visita concertada. Ens atent l’Alex que, amb gran professionalitat ens endinsa en aquest món tan desconegut i a voltes misteriós i desconcertant. Ens resulta tan interessant el continent com el contingut.

Resultado de imagen de museu marihuana


El continent el Palau Mornau, del carrer Ample, 35; un edifici construït al segle XV i remodelat a començament del XX per l’arquitecte modernista Manuel Raspall va obrir les portes el 2012  convertit en la seu del Museu de l’Hahís, la marihuana i el cànem de Barcelona.

Resultado de imagen de museu marihuana
                                                                   
Des del carrer es pot veure la gran tribuna decorada amb una  cristallera i el treball de forja dels balcons. L’accés és per una  escalinata de pedra i per sostre una claraboia decorada amb vidres modernistes.

Resultado de imagen de museu marihuana


En el contingut hi ha exposades més de 6500 peces històriques relacionades amb la planta del cànnabis, que ha recollit durant 40 anys, el seu fundador, Ben Dronker.


Resultado de imagen de hash marihuana museum

En dues sales expliquen el cultiu, l’ús i el consum d’aquesta planta, cultivada extensament per obtenir-ne les fibres i les llavors, des dels antics rituals, fins la medecina moderna.

Resultado de imagen de museu marihuana


Les parets estan decorades amb pintures i dibuixos de vaixells transportant cànem en totes direccions, material que servia per fer cordes, teixits i tota mena d’estris. Fins i tot espardenyes!
                                                                  
Resultado de imagen de hash marihuana museum

Com a curiositat, en una vitrina, un ninot del Popeye amb un pot retolat amb spinach. És un símbol de la lluita entre Popeye i el seu rival Brutus o Bluto. Aquest últim representava en la seva l’època, el vi, la borratxera, la brutalitat i la grolleria. Spinach, és la traducció de marihuana. Popeye menjant-los, representava la relaxació, la calma, la passivitat que donava la planta, com més quantitat  d’espinacs menjava , més força adquiria enfront de Brutus. Aquesta és la metàfora. Podeu veure el ninot  a l’angle esquerre de la fotografia.

Resultado de imagen de museu marihuana

A la botiga, ens expliquen l’actual prohibició de vendre ells ,cap dels productes d’aquesta planta, fins fa poc si que ho feien. Jo m’havia interessat per saber més sobre l’efecte de la marihuana en la curació del glaucoma, ja que sembla que unes gotes disminueix la pressió ocular. Ara mateix, estic lluitant junt amb el meu oftalmòleg per millorar la meva patologia.

Resultado de imagen de museu marihuana

Ens acontentem comprant uns xupa-xups, fets d’herbes i que,  venen sense reserves.

dilluns, 19 de novembre del 2018

L'arpa i les seves vibracions,497

Resultado de imagen de royal academy of arts london exhibitions
Londres Royal Academy of Arts


         MANET DESDE LA ROYAL ACADEMY OF ARTS


Edouard Manet (1832-1883 París), és un dels pintors difícils de classificar en un únic moviment o estil artístic. Va ser un gran innovador pels temes que escollia i les tècniques emprades en les seves obres.

Resultado de imagen de edouard manet biografia artistica
                    
Va combinar la influència dels grans mestres antics amb temes contemporanis que li van servir per ser considerat com el pintor de la vida moderna, o el pare de l’art francès modern. Valorava als impressionistes, però mai no va voler formar part del seu moviment, tot hi tenir-hi una bona amistat i admiració.
Més enllà de les seves imatges radicals i dels quadres amb nus que provocaren grans escàndols i refús, Manet va ser un gran artista i van ser molts els qui van defensar el seu art.

Resultado de imagen de manet pintor biografia


Imagen relacionada


Va estar molt influenciat per Velázquez, per la capacitat que aquest tenia de plasmar en els seus quadres l’immediatesa, el realisme i la simplicitat. També el va fascinar de Velázquez l’ús del color negre, que emprava amb profusió i que era considerat un color tenebrós, no apte per a pintar.

Resultado de imagen de manet pintor biografia
Almuerzo en el estudio de Manet

L’exposició, és una col·laboració que s’ha gestat durant cinc anys entre la Royal Academy of Arts de Londres i el museu d’Art de Toledo , i que ha donat com a resultat poder reunir més de 50 quadres de l’artista, incloent   retrats de la seva esposa, Suzanne Leenhoff. S’exposen, també retrats de persones cèlebres de l’època com Antonin Prous, Émile Zola i Stéphane Mallarmé, junt amb escenes de la vida quotidiana, amb una visió progressista.


Imagen relacionada


Com a cloenda, la comissaria de l’exposició d’aquesta pel·lícula documental ens fa conèixer la feina que ha comportat el seu muntatge. Al mateix temps que ens ofereix una biografia de Manet i del París del segle XIX.

Durada 91 minuts.

Escrita i dirigida per Phil Grabsky y Ben Harding.

Resultado de imagen de manet pintor biografia
Le dejeuner sur l'Herbe

diumenge, 11 de novembre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 496




Resultado de imagen de queen's gallery canaletto
Entrada  Queen's Gallery, Buckingham Palace

CANALETTO Y EL ARTE DE VENECIA

Dirigida per David Bickerstaff

Durada 85 minuts

El documental, que sobre el Canaletto vam veure el dimarts passat, difereix dels anteriors. Així com en els altres, les obres, estan cedides per diversos museus, en aquest últim, provenen d’un de sol. És possible que d’aquesta manera, el públic, es faci més cabal de les obres de l’artista.

Resultado de imagen de canaletto y el arte de venecia
Giovanni Antonio Canat

Giovanni Antonio Canal, popularment Canaletto, va néixer a Venècia. És conegut pels seus quadres, on plasma la Venècia del segle XVIII, realitzades amb exactitud, precisió i lluminositat, al mateix temps també va pintar els anomenats “capricis” combinant realitats i arquitectura de fantasia.

Resultado de imagen de queen's gallery canaletto
Capricis, realitat * fantasia


La Queen’s Gallery, exposa les pintures, gravats i esbossos que Canaletto va fer al llarg de la seva vida, concretament a Venècia, llocs que han esdevingut immortals, com les minucioses pintures del Gran Canal des del pont de Rialto, fins a la Piazza San Marco i del Palazzo Ducale, a l’Esglèsia de Santi Giovanni i Paolo.

Resultado de imagen de canaletto
Piazza San Marco


Canaleto va morir pobre, no així el seu marxant,  Josep Smith, cònsol britànic a Venècia, que es va fer riquíssim. Smith al final de la seva vida va decidir vendre tota la col·lecció que havia anat comprant a Canaletto. El valor era tan alt, que només la va poder adquirir la Corona anglesa. El 1762, el llegat passa a ser de Georges III, enriquint així la Royal Collection. Això explica l’estreta relació del Canaletto amb la ciutat on va viure. Per tant la col·lecció més gran del món no és a la seva ciutat natal, sinó a la Gran Bretanya.

Imagen relacionada
Gran Canal


Més de 200 pintures, dibuixos i impressions que exhibeix la Queen Gallery, ens ofereix l' oportunitat d’entrar a dues residències reials, el Palau de  Buckingham i el Castell de Windsor, per saber més sobre l’artista, i Joseph Smith, l’introductor del Canaletto a la Gran Bretanya, on va acceptar anar-hi ja gran per canviar de panoràmica. Al no trobar-s’hi  còmode al poc temps retornà a Venècia on va morir.




                                                         VENÈCIA a tutti ple.  


A la tarda una amiga em convida a la Filmoteca a veure la projecció de Muerte en Venecia, pel·licula dirigida per Luchino Visconti el 1972, protagonitzada per Dirk Bogarde i Silvana Mangano i l’adolescent Tadzio. L’Auditori de Barcelona  promociona amb aquesta invitació el concert del pròxim  diumenge, interpretaran la cinquena simfonia de Malher.
A la pel·lícula, el quart moviment de la simfonia, l’Adagietto, sona en nou ocasions, iniciant-se tímidament per convertir-se amb majestuositat i bellesa en el personatge principal.
Ja veieu, casualitats de la vida, dia complert per gaudir al matí de pintura, dibuixos, i esbossos de Canaletto i a la tarda amb cinema i música de Malher.
                                  
Imagen relacionada
Protagonistes Muerte en Venécia

diumenge, 4 de novembre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 495




                                                    
Paul Durand-Ruel

Confesso la meva ignorància respecte el personatge d’aquest darrer dimarts. Paul Durant-Ruel va ser conegut com el primer marxant d’art. Malgrat tenir en contra la crítica i les institucions del París del segle XIX i de la guerra franco-prusiana. Va tenir la iniciativa de patrocinar un grup d’artistes incompresos – els impressionistes- fins que el talent d’aquests va ser reconegut, cosa impensable fins llavors.

Resultado de imagen de paul durand-ruel el marchante de los impresionistas
Paul Durand-Ruel


La pel·lícula, fa referència a les cartes que Paul, va intercanviar amb Manet, Monet, Degàs, Cézane, Renoir i Pissarro.
El començament no va ser pas gens fàcil. Va lluitar perquè tots fossin acceptats a les galeries d’art, malgrat les burles d’abans i després d’exhibir les seves primeres obres a París, més tard va ser el seu representant a Amèrica, fins que, finalment, va aconseguir el respecte del públic i de la crítica, fet que va representar un canvi radical en el món de l’art.


Resultado de imagen de pissaro
Camille Pissarro, La collita


Paul aspirava ser missioner o soldat, aspiracions prou antagòniques. Havent heretat el negoci que tenien els seus pares, una papereria on també subministraven material als artistes pintors que, podien intercanviar les seves teles per aquests materials. També el públic podia comprar  o bé llogar d’entre els quadres exposats, aquell o aquells que més els hi agradessin. Aquesta circumstància el va fer decidir per dedicar-se al comerç d’obres d’art.

Resultado de imagen de paul durand-ruel el marchante de los impresionistas
Monet. El paradís



Era una persona tradicional, catòlic practicant, monàrquic, inusual per l’època. Al mateix temps era un revolucionari en els seus gustos artístics.

Imagen relacionada
Pissarro


Es va casar amb Eva Lafon, que va morir als 29 anys i amb qui va tenir 5 fills.


Resultado de imagen de els impressionistes
Claude Monet. Sol naixent

El documental que hem vist, “Els impressionistes i l’home que els va enlairar”,  està filmat durant l’exposició “Inventar l’impressionisme”, que és va inaugurar a la National Gallery de Londres, amb col·laboració amb el Museu de Luxemburg, el d’Orsay i el Museu d’art de Filadèlfia; centrat en el segle XIX i, en la figura del col·leccionista parisi Paul Durand-Ruel                                                                                                                            

Resultado de imagen de renoir pintor
Renoir


Resultado de imagen de renoir pintor
Renoir


Està dirigida per Phil Grabsky. Fotografia de David Bickerstaff.

Durada 91 minuts.
Resultado de imagen de paul durand-ruel el marchante de los impresionistas
Degas. Classe de ballt
Resultado de imagen de monet cuadros
Nenufars. Monet

diumenge, 28 d’octubre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 494



   CARAVAGGIO

Resultado de imagen de Caravaggio

Alguns dels amics que em llegiu, em dieu que espereu el dimecres, per llegir el meu comentari que faig del documental, del pintor del dia anterior al Verdi. Confesso que m’afalaga. Sóc conscient, que, només, és una petita pinzellada respecte a la persona del pintor i un petit recordatori d’alguna de les seves obres.

Resultado de imagen de Caravaggio
Sant Jeroni

Caravaggio en cuerpo y alma, és una producció original de Sky y Magnitudo Film, amb  l’aprovació de la Direcció General de la Divisió de Cine del Ministeri de Milà, amb la col·laboració de Vatican Media i Palazzo Reale i la Republica de Malta. Filmada en 8k a Itàlia el 2018.
El documental narra la vida de Miguel Ángel Merisi da Caravaggio, a través d’una acurada investigació  de les seves obres i proves documentals al voltant de la seva vida, fent especial èmfasi en experiències viscudes; una vida de llum i d’ombres, de genialitat salvatge i contradiccions que es reflexa a les seves obres. Va viatjar per Milà, Florència, Roma, Nàpols i Malta, cinc ciutats que plasma en els seus quadres.
S’inicià amb temes religiosos que, d’antuvi, van ser rebutjades pels seus contemporanis, pel realisme dels models que  escollia sempre entre la gent de més baixa condició: pobres, vagabunds i prostitutes.

Resultado de imagen de Caravaggio

Una de les seves etapes mes tranquil·les va ser quan fou contractat al 1559, per decorar la Capella Contarelli, en l’església de Sant Lluís dels Francesos; dos olis sobre tela de gran format, on emprà tècniques de tenebrisme, clars obscurs i realisme barroc, que representen “El martiri de Sant Mateu” i  “La vocació de St. Mateu”, acabades el 1600. En aquesta última un raig de llum que entra per la finestra expressa clarament la conversió de Levi, recaptador d’impostos, en Mateu. Si puc comentar el quadre en detall, és perquè durant quatre anys en que durant una setmana, vaig fer un curset a Roma, els diumenges, anava a missa a l’església de Sant Lluís dels Francesos i podia contemplar-los amb calma. La litúrgia era en francès, lloc de trobada de moltes persones de parla francesa.

Resultado de imagen de Caravaggio
La vocació de Sant Mateu
El documental és dirigit per Jesús Garcés Lambert. Durada 94 minuts


Un altre quadre seu, molt proper a nosaltres; el podem veure al Museu de Montserrat. Un impactant “ Sant Jeroni Penitent” del qual adjunto una fotografia.

Resultado de imagen de museu de montserrat caravaggio
Museu de Montserrat
Resultado de imagen de museu de montserrat caravaggio
Sant Jeroni penitent, Montserrat

divendres, 19 d’octubre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 493

Resultado de imagen de museo Het Noordbrabants


EL FASCINANT MON DEL BOSCO

A Jheronimus van Aken més conegut a Espanya com El Bosco, se’l coneix, per ser un pintor atípic a l’època en que va viure: per la temàtica de les seves obres però, sobretot, per la seva gran inventiva. Va néixer als Països Baixos, el 1450,  a de’s – Hertogenbosch, anomenada Den Bosch, d’aquí ve el seu non.

Resultado de imagen de el bosco pintor neerlandés

En la seva pintura va plasmar visions creatives, sàtires, imatges recurrents i paisatges surrealistes. Pintures on podem veure l’obsessió pel mal, burles als tres elements, l’església catòlica, la transitorietat de la vida i la bogeria de l’home. Barreja formes fantàstiques i sers infernals torturadors,  dansant al voltant d’animals estranys, ocells distorsionats i formes mig humanes.
Resultado de imagen de el bosco pintor
 Avui hem vist al cinema Verdi, la pel·lícula on se’ns mostra l’exposició “Jheronimus Bosch”  en el Museu Het Noorddbrabants,  amb motiu del cinquè centenari de la seva mort. És sens dubte la més completa exposició organitzada fins avui. El museu ha aconseguit  reunir 36 de les 44 obres reconegudes, procedents dels millors museus del món, curiosament el Museu del Prado de Madrid, no hi ha participat cedint cap obra, fet que es fa pales en el reportatge. El rei Felip II, li va fer l’encàrrec de pintar un “Judici final”. També va adquirir moltes obres seves, ja que n’era un gran admirador. Sens dubte, “El jardí de les delícies”, és la seva millor obra i una de les més visitades al Museu del Prado.

Resultado de imagen de el bosco pintor neerlandés


Dirigida per David Bickerstaff. Té una durada 90 minuts.


Resultado de imagen de el bosco pintor neerlandés

Música d’Asa Bennett, que al llarg del reportatge i amb l’aportació de les veus dels 8 intèrprets de la Capella Pratensis, interpreten peces musicals de l’època.


Resultado de imagen de el bosco pintor


La pel·lícula va ser rodada el 2016 dins del museu, situat molt a prop del lloc on va néixer.

dilluns, 15 d’octubre del 2018

L'arpa i les seves vibracions, 492


REMBRANDT

 National Gallery de Londres & Rijksmuseum de Ámsterdam.

Segueixen els dimarts al matí i al cinema Verdi, les projeccions dels llargmetratges do-cumentals, sota el anunciat de L’ART AL CINEMA. La d’avui ha estat una producció de Phil Grabsky, dirigida per Kat Mansoor, amb una durada de 97 minuts.

Resultado de imagen de rembrandt obras
Autorretrat de gran

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, pintor i gravador neerlandès, és conegut, especial-ment, pels retrats que va fer dels seus contemporanis, i d’escenes bíbliques. Tenia un gran coneixement de la iconografia clàssica i la va utilitzar, sempre, lliurement en les seves obres.

Resultado de imagen de rembrandt obras
La núvia jueva
És considera una exposició única, pel privilegi de veure obres de les dues galeries, la de Londres i la d’Amsterdam juntes. La pel·lícula documenta aquesta exposició i al mateix temps enllaça la vida de Rembrand.                                

Se centra en els aspectes més destacats dels seus últims anys que, pictòricament es consideren els millors i de les obres més definitives  que li donen fama com home i com artista, així com empatia amb la condició humana a través de les seves pintures i per això també se´l nomena profeta de la civilització.
Imatge relacionada
Lliçó d'anatomia del Dr. Nicolaes Tup

Dona en un rierol
Jo vaig trobar a faltar pintures que m’agraden molt, com “La Ronda de nit” “El festí de Baltasar” o “El retorn del fill pròdig”, que no s’esmenten en aquest reportatge per ser obres de la primera etapa que no contempla el documental.

Sens dubte Rembrand va ser un dels pintors que més autoretrats va pintar en totes les edats de la seva vida i en tota mena de vestuaris, se’n compten uns setanta. N’he posat dos en aquests apunts. Un d’aquestos ja de vell, l’altre  l’heu de descobrir vosaltres en el quadre “ La davallada de la Creu”; és la d'un adolescent, amb cabells rossos i mirada encuriosida que s’amaga darrere el personatge que despenja Jesús de la creu, això si el Google no l’esborra , per drets d’autor. L’heu trobat?

Si això passa el podeu recuperar buscan ”A descida da Cruz” que és com està inscrit, ja que va pintar un altre Davallament de mida més petita  i amb menys personatges.

Resultado de imagen de rembrandt obras
La Devallada de la Creu
Fins el proper dimarts.